文｜CoreSin

新《超东谈主》终于上了。

人所共知，这是一部承载着巨大盼愿的作品。它的任务，不仅是要重启DC最中枢的勇士，更是要为詹姆斯·古恩和彼得·萨夫兰带领下的，阿谁全新DC天地（DCU）的第一章「神明与怪物」拉开序幕。

说得更远点，危险四伏的好莱坞和电影工业，能否络续靠超英漫改搭救通盘产业，也跟这部电影的成败高度相关。

我第一期间看完，主不雅感受尚可，但更大的感受是，它是一部和之前的模式变化很大的新超英电影。

戏里戏外，有太多值得张开说的地方。

最初最杰出的少许，科伦斯韦饰演的超东谈主，给东谈主的第一印象是无比仁爱忠实，充满选藏心。夸张点说，连一只蚂蚁他王人想救。

这种变装塑造，无疑是对扎克·施耐德阿谁千里念念、矛盾、阴雨的超东谈主形象的径直放弃。

有东谈主说，古恩重新拾起了超东谈主变装演变历史上，阿谁最传统的孺子军形象。但，又真是不成说他是个「很傻很活泼」的傻大个，因为他对形而上学敬爱敬爱上的「善」有所念念考。

这个版块存在一个漏洞区别，就是克拉克·肯特与超东谈主之间的东谈主格相反，被最小化了。

如果你看过克里斯托弗·里夫版的《超东谈主》就会铭记，在两个身份之间呈现出某种强烈的上演性反差，恰是超东谈主和克拉克两个变装王人让东谈主铭记，王人让东谈主心爱的漏洞。

《超东谈主》（1978）

可能是以为那太蜕化，但更可能是因为，这样创造一个并吞、完整的东谈主格，更能塑造出超东谈主内在东谈主格的结净和并吞。

也就是说，他的勇士气概不是来自他戴上的面具，而是他算作克拉克的仁爱人性的天然蔓延。

这种变装处理，使他与东谈主类的研究更忠实，而不像一场上演。

新版超东谈主还有个很大的特征，是超才能比较弱，远远没达到无敌的进程。他也会流血，会晕厥，会被不同敌东谈主理续痛扁，这反而使得他的勇士豪举给东谈主嗅觉愈加忘我和奉献。

因此影片的焦点，也就从超东谈主的「才能」调治到了他的「品格」。

还有一个不那么重要，但道理的细节，是影片重新引入了古早漫画中出现过的「催眠眼镜」这一设定。

在里夫期间，身份伪装之是以成效，可能漏洞在于上演。克拉克·肯特是一个粗劣、弓背的漫画式东谈主物，而超东谈主则自信、威严。东谈主格的调治是主要的伪装，眼镜只是一个谈具。但即便这样，光靠一副眼镜就藏起身份，早就成为不雅众吐槽的笑点。

《超东谈主》（1978）

与其在新版中延续这种对现代不雅众来说根柢不简直的设定，不如公开戏弄它。还有就是引入1978年漫画中提到过的所谓「氪晶玻璃」制成的眼镜，对东谈主有催眠才能，使看到眼镜的东谈主下毅力认为克拉克·肯特与超东谈主是两个东谈主，从而被误导。

天然，这个补丁仍然逃不了强行线路的嫌疑，影片干脆搁置在身份的荫藏上作念著述，影片默许好些东谈主王人安心明晰克拉克就是超东谈主，他在和露易丝谈恋爱。没啥好守秘的。

和这相关的另一个重要叙事设定，是影片从超东谈主一经算作勇士活跃了三年后开动发扬。

它全王人搁置了冗长的发源故事，因为主创认为不雅众对此早已耳闻目染，何苦访佛？

故事开篇时，超东谈主一经是一位公认的勇士，正处于一场战斗之中，况且刚刚经历了东谈主生中的初度失败。他与露易丝·莱恩的关系一经确立，与莱克斯·卢瑟的痛恨也已在进行中。

看到这里，我的嗅觉是，古恩起码夸耀了对不雅众智识的尊重。它让电影跳过那些铺垫，径直深入复杂的主题领域。

你要说这样有莫得缺点？天然也有，那就是责难了影片的心理根基，极端是克拉克和养父母肯特配偶的互动，既然莫得铺垫，那背面的感东谈主期间也就不成很好落地。甘蔗不成两端甜。

影片最首要的叙事转换，在于揭示了超东谈主亲生父母遗言的真相。

克拉克一直以来王人受到他认为是来自氪星父母的、善意但残破的信息的饱读励。关联词卢瑟率东谈主破解了完整版遗言后，夸耀超东谈主父母的真实意图是让他礼服地球，他们将东谈主类视为一个弱小的种族，但愿他们的女儿统帅并与地球女性孳生后代。

这是漫画主流正史里未尝写过的情节，应该是2025电影版的原创。

这个转换相等漏洞，因为它是整部电影的主题中枢。它不错说是重塑了超东谈主的通盘身份招供。他不再是一个上流宿命的竣事者了，而是对一个肆虐宿命的终止者。

他的仁爱并非与生俱来，而是他有毅力的选拔，且是在肯特配偶的赡养下形成的。养父的台词径直把这层主题点出来了，我倒以为不需要这样直白。

这一叙事选拔赋予了超东谈主形象巨大的自主性，将他从一个免除预设谈路的弥赛亚式东谈主物，调治为一个在对抗自身「天性」中界说我方谈德的、具有真切东谈主性的个体。

这个惊东谈主转换，敬爱敬爱还不啻是超东谈主的一个变装发缓期间。它在元叙事的层面上，为通盘DCU的重启提供了合法性，绝对堵截了与当年的研究，并将「选拔」确立为新天地的基石。

之前的DCEU，尤其是《钢铁之躯》，竭力塑造超东谈主算作一个弥赛亚式的东谈主物，父亲则是赋予他宏伟宿命的仁慈指引者。这是一种「天性」论：他注定要成为但愿的象征。

古恩的电影则引入了一个径直抨击并颠覆这一前提的转换。

亲生父亲当今成了一个潜在的礼服者，代表超东谈主有一个「漆黑」的当年和有颓势的血缘。

通过让克拉克有毅力地终止他生父的职责，转而拥抱肯特配偶的价值不雅，影片在两个层面上完成了这一象征「放弃」的行动。

在变装层面，克拉克选拔了后天培养而非先天人性。在元叙事层面，詹姆斯·古恩象征性地终止了前一个电影天地的「宿命」。他仿佛在说：「咱们不受阿谁当年版块的阻抑。咱们选拔一条不同的谈路。」

影片的中枢主题，你的界说在于你的选拔，而非你的出身，就成为了通盘DCU的职责宣言。

这亦然新团队对施耐德天田主题和基调遗产的零丁宣言。

这部电影的一个重要定位，是算作新的DCU的重要奠基之作。

因此影片的一个作念法是，不加铺垫地邻接引入了浩荡已成名的勇士，包括「正义帮」（绿灯侠、鹰女、稀疏先生）、元素东谈主、工程师，并有超仙女和马克斯维尔·劳德的客串。

古恩说过，他的意图是创造一个像他童年阅读的漫画那样的全国，在那儿，超东谈主早已是一个更广阔、更魔幻的社群的一部分。

比拟MCU的渐进主义，还有旧DCEU仓促的团队鸠合，古恩的第三种漏洞的优点是，它能立即建立一个丰富、遍及且充满生存感的天地，就像漫画书活了过来。

它绕过了早期MCU那种逐渐、铿锵有劲的构建历程，加快叙事，并从一开动就允许更复杂的变装互动。它让全国嗅觉比单个勇士的故事更广阔。

但如故前边那句话，甘蔗莫得两端甜，这种作念法也会带来无庸赘述的负面影响，它有可能创造出一个嗅觉遍及但扁平浅薄的天地。

因为它自身就是一个悖论：影片一方面但愿呈现一个教诲、无需赘述发源的勇士，另一方面又因其算作DCU开篇之作的职责，而必须进行密集的全国构建。

是以省俭下来的「发源故事」期间，被用于先容其他勇士团队和次要情节，漫衍了不雅众对超东谈主的关爱。

你敢信赖吗，超东谈主在我方的电影中，巧合反而是被迫和边缘化的。

比如阿谁稀疏先生，在剧情中段蓦地跳出来承担重要剧情任务，许多不雅众就是慌乱的。

一言以蔽之，这个策略到底是利大于弊或反之，还要看后续几部作品的跟进实行力，面前我不想先下论断。

底下我想说说，《超东谈主》和DCU的重启，它不是一次单纯的创意更替，而是一场影响相等往常，经过了三念念此后行的生意策略调治。

它是在之前的DCEU碰到一系列生意和口碑贫穷，以及通盘好莱坞产业面对严峻挑战的配景下，华纳昆仲探索公司为重振旗下最重要的学问产权，而给与的颠覆性举措。

新的重启，不仅是对当年失败的修正，更是对改日不细则性的一种系统性搪塞。

那在参议古恩的天地重启策略之前，我想先稍稍岔开，往更表层捋一下，华纳昆仲探索这家公司，前几年发生的结构变动和东谈主事变动，以及相应的定位调治，对电影制作的影响。

现任CEO大卫·扎斯拉夫是个很强势的东谈主，他在执掌华纳昆仲探索之前，主要的阅历是管束NBC环球和探索传播公司的有线电视频谈，并鼓励其向面向消费者的流媒体新模式转型。

毛糙说，他是一个对传统媒体结构不抱幻想、专注于可量化的财务方针的带领者。

他绝非一个传统的好莱坞电影制片东谈主，对他来说，内容，是为填补播出时段和销售告白的商品，因此需要优先商量老本戒指，商量品牌一致性，和怎样诱骗明确的受众群体。

那么很显然，高风险的由艺术创作家驱动的贪图大片，不是他心爱的「产物」，或者说技俩。

趁便说一句，前两年诺兰和华纳的决裂，显然和扎斯拉夫这种强调财务导向的方针研究系。

从扎斯洛夫的角度来看，他天然也有他的原理。

三年前，华纳和探索的合并，催生了一个株连无数债务的媒体巨头，他不得不给与激进的老本削减策略。

他的策略包括一个史无先例的教唆，就在 是2022年取消了《蝙蝠女孩》的刊行筹办，这部一经参加后期制作阶段的电影，浮滥了9000万好意思元，简直就快是一个制品。

也许是因为试映后果欠安，还有其他的财务商量，扎斯拉夫的这个取消决定，的确震慑了华纳里面，以至通盘好莱坞。

另外，扎斯拉夫身上还有个「反觉悟」（anti-woke）标签。因为他取消了J.J.艾布拉姆斯的「黑超东谈主」技俩，里面的原理就是这个技俩「太觉悟了」。

这个标签也体当今，公司旗下的知名电视网CNN开动建议所谓「新闻优先」的策略，这敬佩是为了解脱人人对它的左倾定位。

扎斯拉夫认为，CNN的优先事项是诱骗更多共和党不雅众，并展示每个问题的两面。于是这连忙被外界贯串为一种「反觉悟的中间主义」。

扎斯拉夫对DC品牌作念的最漏洞的一个范例，是「寻找我方的凯文·费奇」。

DCEU自出生以来，就一直受到穷乏并吞愿景、导演格调打破、反复修正阶梯的困扰。扎斯拉夫的处理有策画是寻找一位类似于漫威影业总裁凯文·费奇的创意首长，他能够施加单一、并吞的愿景。

外传华纳以至想挖费奇本东谈主，这天然办不到。

最终华纳选拔了詹姆斯·古恩和制片东谈主彼得·萨夫兰，算作新成立的DC做事室的联席CEO。

二东谈主的单干也很明确，古恩沉静创意方面，萨夫兰管束生意和制作，他们将径直向扎斯拉夫陈述。

这一东谈主事选拔的敬爱敬爱很清亮，DC需要的不是奇迹司理东谈主，而是真确「会讲故事的东谈主」来掌舵，像漫威相通。

遴聘詹姆斯·古恩起码有两个后果。

最初华纳找到了我方的「费奇第二」，古恩的坚强阅历，足以匡助公司向华尔街倾销他们的十年筹办。

另外，扎斯拉夫被打上「反觉悟」标签，而古恩却是一位以其不羁、包容且常带有跨越倾向的故事而知名的创作家，他的作品以边缘东谈主物和「临时家庭」为特质，包含酷儿变装和对政府越权的批判。

两者对冲，在外界看来，华纳不错重新塑造一种包容的形象。

在这样一个团队的带领下，DCU预报了第一章「神明与怪物」。这个标题自己就预示了一个中枢主题：探索神性勇士与怪物形象之间的迁延界限，专注于谈德复杂的故事，而非毛糙的善恶对决。

也曾，施耐德天地以其漆黑、坚贞、解构主义的基并吞去满盈的色调而知名，将勇士视为神话般的、供东谈主远不雅的神祇。

而新的DCU，从《超东谈主》开动，则拥抱了一种更鲜艳、更多彩的好意思学，灵感开首于白银和青铜期间的漫画，并专注于变装的东谈主性和亲和力。

在变装选拔上，施耐德天地简直全王人聚焦于DC的一线正义定约成员。而古恩的片单则刻意搀杂了一线变装，包括《超东谈主》《蝙蝠侠》，以及多幼年众的变装，像《生物突击队》《金色时尚》《权柄战队》《池沼怪物》这些。这预示着一个「有生存气味的天地」，将探索许多不同的边际。

之前的施耐德天地，因为漆黑基调冷漠了大部分潜在的家庭不雅众，这被认为它生意失败的主要原因。

古恩的片单则刻意作念得千般化：一部充满温情但愿的《超东谈主》电影，一部漆黑恐怖的《池沼怪物》，一部政事动作片《权柄战队》，一部笑剧《金色时尚》剧集，等等。

这里面尤其是《权柄战队》，包含顶点暴力、反威权主义和左倾主题。

团队成员包括公开的同性恋勇士阿波罗和午夜战士，他们算作一个全球性力量，为了「更大的善」而推翻专制政府并强加我方的意志。

将这个知名的、颠覆性的、按现代说法堪称「觉悟」的IP纳入片单，看上去招架了扎斯拉夫的「反觉悟」标签，但可能这就是华纳想达到的后果——忽左忽右，包容一切，从而柔化来自任何特定地方的毅力形态品评。

《权柄战队》

比如新《超东谈主》还有一个细节，让东谈主印象真切，就是鹰女处决了博拉维亚的种族死灭总统，和超东谈主信守的「不杀」原则形成对比。本片莫得刻意强调这种阵营里面的打破，但敬佩会组成超英里面改日不对的伏笔。

趁便说下，因为扎导天地被放弃，DC的粉丝群体，也因此被区别。

一小部分忠于「施耐德天地」的粉丝（国内有个名称叫「扎斯林」）发起了针对新DCU的负面开放，堪称要用剧透和打低分的方式，来搞垮新《超东谈主》和后续作品。

这种事在社交媒体期间，咱们亦然日出不穷了。

扎导的粉丝群体在网罗上发起了好几个标签，比如一个叫#FireJamesGunn，一个叫#RestoreTheSnyderVerse。

在他们看来，古恩版让超东谈主显得恐惧或过于滑稽来「欺凌」这个变装，还责备影片「愚蠢地政事化」，因为卢瑟这个邪派，被许多东谈主拿来和特朗普/马斯克对比，这种露骨的趋承冷漠了特定政事态度的不雅众。

最漏洞的少许，是新的DCU搁置了他们所爱护的教诲、漆黑息争构主义的基调。这种基调将超等勇士视为现代神祇，解构了超等勇士的传统范式，触及到对权柄执行、信仰在犬儒全国中的可能性等复杂主题。

应该说，粉丝的报怨，许多地方是合理的，不事自后这些漫衍的报怨，神不知，鬼不觉被构建出一个更广阔的被肆虐叙事，其中扎克·施耐德被塑变成一位殉谈的艺术家，而粉丝们则是一支招架败北建制派（华纳昆仲高层、主流公论、DCU新的操盘东谈主）的正义叛军。

这和当下的政事公论场的话术何其相似。咱们不错从粉丝开放中清亮看到更大社会中的政事极化是怎样运作的，身份招供和集体归罪怎样压过一切。

天然了，反对施耐德的一片也东谈主数浩荡，责备其叙事才能薄弱，诚然能够创造一些令东谈主印象真切的短暂，却捐躯了故事的连贯性。

更中枢的品评在于，斯奈德想塑造一个绝不饱读励东谈主心的超东谈主和一个会杀东谈主的蝙蝠侠，这不适宜超东谈主和蝙蝠侠的传统。

新来的古恩也不乏相沿者，他们敬佩《超东谈主》新版块充满但愿和幽默感的基调，有东谈主说这才是对变装本源的回首。

而施耐德的粉丝群体，也被他们打上了「邪教」或者「饭圈」的标签。

趁便再说说古恩，他的格调中枢，我以为主如果两点。一是骨子里的幽默，二是对边缘东谈主变装的机要会通。

他的格调形成，应该追猜测他在低老本、以颠覆性著称的Troma公司的经历，这塑造了他对奇特和怪诞元素的偏疼。

新《超东谈主》不错说是充满了幽默元素，猖厥举一个例子，稀疏先生的车库开门太慢这种梗，真是是又冷又可笑。

古恩自后参加主流，是因为他作念到了将极其跋扈的主见和变装，置于心理真实的语境中，让不雅众即便面对最离奇的设定，也能对变装产生真切的共情。

在《星河护卫队》中，他将漫威天地华夏本不为人知的边缘东谈主物，塑变成了一群个性显然、互动充满火花、令东谈主深爱的变装，这证实变装塑造要比IP自己的名气更重要。

《星河护卫队》（2014）

此次的「新超东谈主」，延续了古恩的这种东谈主设症论断，他不再是一个被东谈主们从外部仰望的完整象征，而是深入到内心，探索超东谈主算作一个努力寻找自我招供和全国包摄感的「东谈主」的挣扎。

古恩这些年的变化亦然很披露的，他早期的作品，常使用机敏的幽默和震怒算作一种心理的防卫机制，他以至会取笑变装。

而当今，他不再那么发怵去展现忠实。这种调治使他能够处理像超东谈主这样一个不震怒，也不遏制心理的纯正变装，而无需像当年那样保持一种讽刺的距离。

这种演进大略就是古恩在两大漫画巨头之间赤身露体的诀窍。

他掌合手了一套对现代IP驱动的制片厂来说极具价值的公式：他能够通过聚焦于变装驱动的心理忠实，并用生意上极具诱骗力的幽默和动作元素进行包装，来成立和激活那些被低估或已被「损坏」的IP。

从无东谈主认知的《星河护卫队》到第一集口碑欠安的《自裁小队》，再到如今这个经过屡次重启、形象疲软的超东谈主，古恩的变装恰是一个「IP成立人人」。

他能让主流不雅众重新爱上（或第一次爱上）这些变装。天然，扎导粉丝可能不算主流不雅众。

《自裁小队》（2016）

是以往深点说，这场粉丝打破一经高出了单纯的电影审好意思偏好，也和更往常的文化斗争盘根错节。

一部分反对古恩的声息，来自于将他的愿景贴上「觉悟」（woke）或政事正确标签的右翼或「反觉悟」指摘员。

这场打破，执行上是更大社会不对在流行文化领域的一个缩影。

它所争论的，不单是是电影应该是什么形态，更是现代神话应该承载何种价值不雅：是应该反应一个犬儒、解构的全国，如故应该提供一个充满但愿、饱读励东谈主心的替代有策画？

对这些粉丝而言，赌注远不啻文娱那么毛糙，他们像是在为21世纪的勇士界说权而战。

说到这里，咱们不错趁便毛糙追思下历史上几个知名的超东谈主版块。不错说每一个王人是特定期间的产物。

比如早期电视版乔治·里夫斯上演的超东谈主，领有父亲式的东谈主格，像一个坚如磐石的谈德楷模，期间给东谈主刚直、保护、带领的嗅觉。

他就是冷战时期好意思国价值不雅的代言东谈主，一个坚强的毅力形态对抗器具，帮忙社会纪律和相识。

《超东谈主的冒险》（1952）

中国70后80后不雅众最练习的克里斯托弗·里夫版超东谈主，自后被视为超东谈主的黄金圭臬，他出生于越战之后、里根期间之前，体现了人人对明确谈德清亮度和勇士主义的渴慕。他浑身飘溢着公民瞎想主义，却也不乏温暖的东谈主性和纵容。

《超东谈主》（1978）

布兰登·罗斯版超东谈主，从外形看是对里夫版块的径直致意，可是后911期间出生的罗斯版被赋予了一层忧郁色调。

在他缺席地球五年后归来，面对的是一个一经学会莫得他也能运转的全国，这给他带来了强烈的孑然感和疏离感，也增添了心理上的脆弱性，他必须重新寻找我方存在的敬爱敬爱。

再之后，扎克·施耐德和亨利·卡维尔版的超东谈主，堪称是一次激进的重塑。他是一个现代的、自省的勇士，挣扎于自我招供以及全国对他的怯怯之中。

这个版块的超东谈主是被内心打破、谈德迁延，以及成为超东谈主是一种株连的嗅觉所界说。卡维尔的超东谈主是当下这个期间盛行犬儒主义、怯怯「他者」的文化产物。

《超东谈主：钢铁之躯》（2013）

在这样的演化配景下，最新版大卫·科伦斯韦的的超东谈主似乎是一种有毅力的详尽。

他模仿了里夫经典的姿态和乐不雅精神，但又被置于一个试验其瞎想的复杂现实全国中，这部分呼应了卡维尔版块所面对的挣扎。可是其中枢形而上学在古恩的指导下，仍然是充满乐不雅但愿的。

再少许，我想把《超东谈主》重启这件事，放到现时电影产业面对的两个更往常的危险中来贯串。

一个是电影自己面对的不雅众流成仇创意衰竭，另一个是扯破的文化政事环境。

产业危险体当今通盘行业正堕入一个悖论中，一方面，数据夸耀不雅众对系列电影的「IP疲困」日益严重。有走访标明，只须29%的消费者会追看一个系列的通盘作品，而高达62%的不雅众示意更倾向于原创故事而非续集或衍生品。

那是不是片厂就不拍系列IP了呢，偶合相悖，各大制片厂比以往任何时候王人愈加依赖已有的IP。

最近几个月比较重要的电影王人是续集和重启技俩，比如《超东谈主》《侏罗纪全国：新生》和《碟中谍》系列的最终章，只须《F1》是原创电影，但它也依托于F1这个体育IP。

《F1：狂飙飞车》（2025）

好莱坞不是不知谈「IP疲困」，它想的办法不是搁置IP，而是在原IP中重建新的假想，是以咱们看到的不是续集，而是越来越多的所谓「软重启」，企图在现存IP的框架内进行自我更新，寄但愿于通过更换「汤」的方式来延续旧IP的人命力。

再说现实政事的挑战。好莱坞大片一般不会避让现实政事的「问题」，但它会避让「谜底」。

这部影片的叙事将超东谈主的个东谈主窘境和广阔的现实全国议题相勾连起来，主如果两个问题：地缘政事打破和外侨身份招供。

影片的一个核热沈节是，超东谈主片面阻挠，阻扰了有点像俄罗斯的博拉维亚入侵有点像巴勒斯坦或伊朗的贾汉普尔。

值得提神的是，博拉维亚是好意思国的盟友，其入侵的公开原理是将该国从腐朽的带领东谈主手中解脱出来。于是这种假造和混搭的国度成就，让不雅众短暂代入了俄乌和巴以/以伊的打破。

是的，它披露是把多起地域打破揉合了一下。

博拉维亚骚扰贾汉普尔不错被解读为对俄罗斯入侵乌克兰的暗射，即一个大国以可疑的借口抨击邻国。

另一方面，它也不错被看作是对好意思国在中东酬酢政策的念念考，举例对以色列的相沿，对伊拉克的阻挠，或与伊朗的潜在打破，在这些情境中，「解脱」的说辞王人曾被使用。

影旋即意保持了这种寓言的复杂性和迁延性，不进行一双一的毛糙对应。这样一来，就不是毛糙地在某一真实打破中站队，而是旨在激发对「阻挠主义」这一主见自己的批判性念念考。

它迫使不雅众去追问：何时阻挠是合法的？由谁来决定？其不可预料的后果又是什么？

片中还包含一个无庸赘述的外侨故事。影片反复强调了超东谈主算作外星来客的外侨身份。好意思国政府对他树大根深的不信任，以及他被特工拘捕并被文告算作外星东谈主不享有东谈主权的情节，王人径直呼应了现代对于外侨问题的浓烈辩白，尤其是在特朗普期间相关政策的配景下。

这一主题令东谈主想起了超东谈主这个变装的原首创作家，等于犹太裔好意思国东谈主漫画家，而超东谈主曾被视为「星际摩西」这个主见，也早就被建议过，是以，「外侨超东谈主」的故事在当下的社会语境中赢得了新的紧要性和相关性。

顺带要说下，这部影片中新闻的力量被普及到让东谈主难以置信的进程。它既然一经展示了社交媒体期间「黑水军」的威力，却又让传统的《星球日报》来为真相一槌定音，这的确不是真实全国会发生的事。

昨天还有一个小花絮，白宫的官方X账号发布了一张经过AI处理的图片，将特朗普的头像嫁接在超东谈主的身段上，并配以超东谈主的经典标语：真义、正义和好意思国精神。

这是特朗普一贯心爱的蹭热门自我贴金，不外这张图片激发了连忙的反噬。因为超东谈主自己就是一个外侨，在特朗普的矍铄外侨政策下，难谈不该被扭送出境吗？

再则，超东谈主在片中相沿阿谁假造的被骚扰方，岂论它是象征乌克兰或者巴勒斯坦也好，不王人和特朗普我方的政策相招架吗？

是以这个小花絮再次反应一件事，那就是在一个高度政事化和社交媒体驱动的期间，文化象征的含义其实是不相识的，不由创造者或者通盘者片面界说，它会被纵情一方所挪用以服务自身的议程。也就是说，它们变成了「开源」的文化钞票。

话说回来，DCU的最终成败，如故取决于不雅众是否定为这是新的东西，如故故技重演。古恩也说了，DCU只须一次契机来作念对这件事，不然就可能永恒失去不雅众。

传统生意电影和当下人人文娱习尚的落差，不仅存在于好意思国，全全国王人相通。

这种落差，或者说断裂的执行，是因为传统生意大片，颠倒依赖稀缺性和内容事件化的模式，时常作念法是大领域营销和档期戒指，将一部电影打变成阻扰错过的文化事件，这是一种东谈主为制造的稀缺性。

而当下年青东谈主所处的极大爆炸和丰富的媒体环境，令他们对东谈主为吊胃口的「大事件」感到麻痹，且记忆预期破损，他们更习尚充满无尽选拔和即时得志，且答谢相识的新文娱方式。

是以《超东谈主》这样的IP要想在这个期间取得奏凯，只是成为一部好电影是远远不够的。它必须成为一个能够穿透杂音、主导社交平台言语权的文化表象，就像《芭比》和《奥本海默》那样。

好莱坞要作念的，远不啻是重启旧IP。

它还需要积极拥抱跨媒体叙事，也就是通过互动内容在电影上映的舛错期，持续和不雅众互动，弥合主要刊行版块之间的空缺。

或者将社交媒体用于叙事自己，而非只是营销，一种可能的具体作念法是，不仅在短视频平台或者YouTube发布预报片，还不错发扬袖珍的、天地内的故事，并与IP的中枢创作家建立真实的研究。

以及，真确的原创性。

而作念到了以上通盘的事情之后，还有一件最难的事需要完成。

那就是怎样弥合业已区别、业已极化的粉丝群体。

逢迎或者千里默，敬佩王人是不行的。

这就不仅是电影所面对的难题了九游体育官网登录入口，这是期间的癌症。